Боди-арт

Боди-арт (англ. body art — «искусство тела») — одна из форм авангардного искусства, где главным объектом творчества становится тело человека, а содержание раскрывается с помощью невербального языка: поз, жестов, мимики, нанесения на тело знаков, «украшений». Объектом Боди-арта также могут выступать рисунки, фото, видео и муляжи тела.

Тело рассматривается как вещь для манипулирования, повышенный интерес художники проявляют к пограничным экзистенциальным ситуациям. Композиции боди-арта разыгрываются прямо перед зрителем или записываются для последующей демонстрации в выставочных залах.

Направление возникло на ранней стадии авангарда, но получил особое распространение в период постмодернизма, который прибегает к нему как к элементу инсталляций и перфоманса, некоторые искусствоведы относят его к акционизму.

Боди-арт иногда близок, но не тождественен, ряду явлений, возникших в русле контркультуры: нудизму, садомазохизму, натуризму, панк-культуре, хиппи-культуре, сексуальной революции.

Термин «боди-арт» не следуют путать с росписью тела (англ. body painting ), которая является лишь подмножеством боди-арта.

Содержание

История

Одни из первых в XX веке опыты в духе боди-арта относятся к 1910-м годам, когда русский футуризм в лице М. Ф. Ларионова провозгласил, что «пора искусству вторгнуться в жизнь» и что «раскраска лица — начало вторжения». Предлагая программу разного рода «раскрасок» и преобразований облика мужской и женской фигур, Ларионов реализовал эти идеи масочно-ряженного боди-арт применительно к себе и к своим товарищам. Разрисовав свои лица и превратив себя в живые художественные объекты, они вышли 14 сентября 1913 года на «футуристическую прогулку» по Кузнецкому мосту.

Начиная с 1960-х годов боди-арт начал интенсивно развиваться в Европе, как часть эстетической революции авангардизма, направленной против духовной косности общества, как противопоставление себя прежним и в особенности общепринятым традициям творчества, равно как и всем окружающим социальным стереотипам в целом.

В 1964 году в Вене первые манифестации — вызывающие нудистские акции Гюнтера Брюса и опыты Рудольфа Шварцкоглера, связанные с различными возможностями языка тела. Их американские последователи изучают взаимосвязи поэтического и телесного языка (Вито Аккончи), а также такие ракурсы телесности, как гримаса (Брюс Науман), царапина (Деннис Оппенгейм), порез (Л. Смит), укус (Вито Аккончи). О теле как объекте и средстве искусства, его основе размышляют французские теоретики и практики боди-арта — М. Журниак («Месса по телу», «Договор о теле»), Д. Пан, У. Лути, Ф. Плюшар.

Представители Боди-арта использовали своё тело как материал или объект творчества, прибегая к разнообразным, подчас болезненным, манипуляциям: покрывали свои тела гипсом, надрезами, выполняли изнурительные дыхательные упражнения, жгли на себе волосы, Ж. Пан (Франция) публично причиняет себе боль, Крис Бёрден (США) побуждает своего друга выстрелить в него в выставочном зале, Р. Шварцкоглер (Австрия) по кусочку отрезает плоть модели, которая умирает от потери крови, что запечатлевается на фотоплёнку. [1] «Роспись самого себя — преодоление самоистязание» и «бесконечно испробованное самоубиение», — так сформулировал крайний мазохистский, но типичный характер экспериментов боди-арта 1960—1970-х годов Гюнтер Брюс, основавший вместе с Отто Мюлем и Германом Ничем, венскую группу «Актионисмус» (Aktionismus, 1964). В том же духе совершали свои акции боди-арт Вито Аккончи, Деннис Оппенгейм, Крис Бёрден, Джина Пина, Марина Абрамович, а в России, уже с 1980-х годов, — А. Жигалов и Н. Абалакова (арт-группа «ТОТАРТ»), а с 1990-х годов — О. Кулик, О. Мавроматти, художники школы Ю. Соболева (арт-группа «Запасный выход» царскосельской «Интерстудио»), Е. Ковылина, Лиза Морозова, М. Перчихина (Мышь).

Одновременно развивалось другое направление боди-арта, в котором тело художника становилось объектом гримировальных и костюмированных ряжений: начальные опыты такого рода относятся к середине 1930-х годов, а в 1960—1970-е годы подобные акции показывали англичане Гилберт и Джордж, а также Л. Онтани, Р. Хорст, Х. Вилке, П. Коттон, У. Лути, Ю. Клауке, Л. Кастелли, В. Трасов, П. Олешко, Р. и В. Герловины.

Виды боди-арта

• Роспись по телу, лег арт, бодипейнтинг (англ.body painting ) — это искусство рисования на теле. Это самый распространённый вид боди-арта, в котором основное место занимает рисование на лице (фейс-арт) и теле. Общеизвестен нейл-арт — роспись ногтей. Менди — роспись тела с использованием хны, самая долговечная — держится три недели.
• Татуирование (с полинезийского — «метка») — виды модификации кожи, заключающиеся во вживленнии в слои кожи специального красящего пигмента. В отличие от росписи по телу рисунок сохраняется на всю жизнь. Сюда относятся перманентный макияж, а также, например, косметический татуаж бельма.
• Пирсинг (англ.piercing — «прокол», «прокалывание дырок») — вдевание предметов в отверстия, сделанные с этой целью на теле или лице. Иногда к этому виду относят скайсы (накладки на зубы) и «глазные импланты» (накладки на белочную оболочку глаза).
• Шрамирование, скарификация, скарт (лат.scarifico — «царапаю») — специальное нанесение на телошрамов, в законченном виде представляющих собой какой-либо рисунок или узор.
• Имплантация (лат.im — «внутрь» и лат.plantatio —- «сажаю») —- хирургическая операция вживления в ткани чуждых организму структур и материалов. Сюда относятся не только подкожные и другие импланты, но и распространённая операция по увеличению груди.
• Модификации тела (лат.modus — «мера, вид, образ» и лат.facio — «делаю») — внесение изменения в структуру тела — от «эльфийских ушей» и раздвоенного языка до ампутаций, деформаций, корсетирования.
• Самодемонстрация художника, этот вид представляет собой глубокое ответвление в постмодернизм.
  • Одна из наиболее известных работ Денниса Оппенгейма: художник лежал с книгой на груди под солнцем, пока его кожа, за исключением закрытой книгой, не загорела.
  • Вито Аккончи задокументировал при помощи фотографий и текста свои ежедневные упражнения: художник вставал на стул и спускался с него так долго, сколько мог, на протяжении нескольких месяцев.
  • Крис Бёрден чаще всего использовал своё тело как объект для насилия. В «Стрельбе» (1971) Бёрден попросил своего друга выстрелить в него таким образом, чтобы слегка задеть руку, в результате художник был серьёзно ранен. Большая часть работ Бёрдена была связана с физическим риском. В «Тихо сквозь ночь» художник медленно продвигался по битому стеклу. Во время «Kunst Kick» (1974) ассистент пинал тело художника, который скатывался на две-три ступеньки вниз по лестнице.
  • Группа «Венский Акционизм» была создана в 1965 году Германом Нитшем, Отто Мюль, Гюнтером Брюсом и Рудольфом Рудольфом Шварцкёглером. Они представили ряд акций, обычно затрагивающих социальные табу (такие как манипуляции с гениталиями).
  • Марина Абрамович представила «Rhythm O» в 1974 году. Публике была дана инструкция использовать «72 инструмента боли и наслаждения», включая ножи, перья и пистолет. Аудитория резала её, колола, расписывала губной помадой и снимала одежду. Перформанс продолжался шесть часов. Одна из её работ включала танец до изнеможения.

В настоящее время боди-арт распространен как одна из форм рекламы товара или услуги на выставках, презентациях и прочих мероприятиях. Для этого привлекаются профессиональные модели и художники. [источник не указан 1087 дней]

Как сделать бодиарт самостоятельно?

Термин «бодиарт» описывает вид современного искусства, в котором само тело человека становится неким холстом, объектом для творчества. Еще в давние времена он использовался как способ обозначить свой статус, религиозные верования, получить защиту от злых духов и болезней. Сегодня это один из способов выразиться и подчеркнуть свою индивидуальность.

Виды бодиарта

У нас почему-то распространено мнение о том, что бодиарт – это рисунки краской на теле, в то время как это понятие намного шире, чем мы себе представляем, и, в свою очередь, делится на разные виды.

Бодипейнтинг

Именно этот всем известный вид мы привыкли обозначать как бодиарт. На самом деле его название – бодипейнтинг, что буквально и означает роспись по телу. Такие рисунки носят временный характер и совершенно безопасны, при условии использования хороших красящих материалов.

Появившись впервые еще в каменном веке, бодипейнтинг стал отличительной чертой постмодернистского искусства конца XX столетия. Сейчас бодиарт является не только формой самовыражения, но и часто практикуется в сфере рекламы товаров и услуг. В массовой культуре женский бодиарт намного популярнее, чем мужской – считается, что бодиарт на женском теле проще в исполнении и выглядит привлекательнее. А примеры бодипейнтинга в жизни могут наблюдать футбольные фанаты, в виде разрисованных символикой команд лиц болельщиков.

Фейспейнтинг

Фейспейнтинг – это бодипейнтинг, ограниченный только лицом. Он тоже берет начало от древней культуры и искусства: впервые подобный бодиарт на лице был использован как идентификатор главных персон в племенах, таких, как шаманы и вожди. Позже этот стиль начал использоваться шире, например, в качестве «боевой раскраски».

Современный фейспейнтинг — это чаще всего «косметический грим», который встречается в фэшн-индустрии, на театральной сцене, телевидении и в кино, а также аквагрим – обезжиренный грим на специальной водной основе.

Менди (мехенди)

Бодиарт, который создается нанесением на кожу узоров из специальной пасты, сделанной из порошка хны. Использовался на протяжении тысячелетий на Среднем Востоке и юго-востоке Азии, наибольшее распространение получил на территории Индии.

После нанесения на кожу пасту не трогают, пока она не высохнет. Образовавшиеся следы сначала приобретают оранжевый оттенок, который темнеет до красного или коричневого в течение следующих двух-трех суток, а затем исчезает в течение нескольких недель.

В этом году стали популярны еще и флэш-тату, которые по внешнему виду очень напоминают рисунки хной.

Татуировка

Тату – это перманентный рисунок или надпись, сделанные с помощью введения стойких чернил в нижние слои кожи – дерму, что обеспечивает их стойкость. Тату было популярной формой украшения тела еще со времен древнего искусства. Появление современной татуировки связано с изобретением электрической татуировочной машинки в конце XIX века.

В нашем веке популярность тату стремительно растет, а наносимые изображения делятся на множество разных стилей, например, олдскул, реализм, дотворк, биомеханика, чикано и другие.

Перманентный макияж

Это недолговечная форма татуировки – татуаж. В этом случае специальные пигменты вводятся не в нижние слои кожи, а в верхние. Держится на коже от четырех до шести лет.

Такой бодиарт сейчас очень распространен, потому что позволяет надолго забыть про трату времени на наложение макияжа и покупку декоративной косметики; он не смывается и всегда держит форму, а умелый мастер и правильно подобранные цвета помогут сделать такой макияж максимально естественным.

Пирсинг

Пирсинг является еще одной древней формой бодиарта, которая сохранила популярность сквозь века. С английского языка буквально переводится как «дырявить». Такой бодиарт означает, что кожу в определенном месте прокалывают и вставляют в место прокола какое-либо украшение.

В наше время пирсинг превратился в масштабный тренд. Делать пирсинг можно практически в любом возрасте, начиная с трех-четырех лет.

Нейл-арт

Нейл-арт является самой современной формой бодиарта, но при этом одной из самых распространенных среди представительниц женского пола.

Он включает в себя любую форму декоративного искусства, применяемого к ногтям на руках и ногах: покрытие ногтей лаком, гелем, акриловыми красками и другими подходящими средствами, создание рисунков на ногтях, оформление бусинками, камешками, кусочками ткани и т. д. Можно научиться выполнять нейл-арт и в домашних условиях.

Шрамирование (скарификация)

Это экстремальный вид бодиарта. Для его осуществления приходится целенаправленно травмировать кожу порезами определенной формы, чтобы после рубцевания они образовали узор.

В зависимости от глубины и угла наклона скальпеля при нанесении шрамов, результат может быть как едва заметным, так и намеренно выпуклым либо вогнутым.

Клеймирование (брэндинг)

Еще один экстремальный бодиарт, который заключается в нанесении на кожу электрических, химических или термических ожогов.

Посредством таких увечий формируется определенный рисунок, который остается на коже в виде шрама от ожога – он представляет собой выпуклые линии темнее кожи, красного или коричневого цвета.

Модификация

Это самая экстремальная форма бодиарта, родом из древних времен, которая включает в себя различные деформации тела, например, «раздваивание» языка, создание «эльфийских» ушей, корсетирование, имплантация инородных объектов под кожу, например, металлических шипов или шариков.

Как и шрамирование с клеймированием, этот бодиарт может быть опасен для здоровья.

Техника бодипейнтинга

Рисовать бодиарт на теле не так уж сложно; по сути, техника его выполнения удивительно проста и требует от вас только одного – способностей к рисованию или желания их развивать и уделять время практике.

• Для начала отдельно нарисуйте эскиз будущего рисунка. Если вы еще не уверены в своих навыках рисования, то потренируйтесь на бумаге хотя бы несколько раз. Можно также использовать трафарет – распечатайте нужный рисунок и вырежьте ножницами для маникюра.
• Перед нанесением рисунка на тело подготовьте кожу: она должна быть проэпилирована, очищена и увлажнена дневным кремом.
• После этого приступайте к нанесению рисунка. Всегда начинайте рисовать бодиарт с фона, уделяя внимание контуру и деталям уже после полного высыхания нижнего слоя. Не забывайте про тени, если рисунок требует передачи объема.
• Готовый рисунок можно украсить стразами, перышками или специальными камешками.

Способы нанесения краски

В качестве материала лучше использовать аквагрим или другие специальные краски, которые точно не вызовут аллергическую реакцию. Именно поэтому не рекомендуется рисовать бодиарт гуашью или акварелью – они стягивают кожу и могут вызвать раздражение, не говоря уже о том, что чаще всего не являются экологически чистыми. А каким образом можно наносить краску для бодипейнтинга на кожу? Существует несколько вариантов.

Кисть и спонж

Спонжем обычно выполняется нанесение фона рисунка, а кистью – его детали. Существует множество различных видов и размеров кистей, какую выбрать – зависит исключительно от ваших предпочтений и самого рисунка, главное — убедитесь, что из кисточки не торчат длинные щетинки, из-за которых может пролиться лишняя краска.

Покупать такие кисточки лучше не в магазине косметики, а в художественной лавке, поскольку эта техника гораздо ближе к живописи, чем к нанесению макияжа.

Такой способ недорогой, но довольно трудоемкий, к тому же он не может обеспечить равномерное нанесение краски.

Маркеры

Некоторые компании производят специальные безопасные маркеры на водной основе, созданные специально для детей, поэтому можно смело использовать их и для бодипейнтинга.

Главное преимущество использования таких маркеров заключается в том, что они не шелушатся, как краска, и не морщатся при растяжении кожи. Однако такой бодиарт займет довольно много времени, ведь размер маркеров не позволяет охватывать слишком большие площади при нанесении на кожу.

Аэрограф

Нанесение краски аэрографом – пожалуй, один из самых быстрых и качественных способов бодипейнтинга, хотя стоимость такого инструмента не из дешевых. При распылении с помощью аэрографа краска ложится ровно и качественно, не трескается и не шелушится. Эта техника подходит, если бодиарт выполняется в коммерческих целях, при ограниченном количестве времени или для фотосессии.

Вышеперечисленные способы бодипейнтинга можно комбинировать, например, используя для создания фона и градиента нанесение краски с помощью аэрографа, а для прорисовки отдельных деталей и линий пользоваться обыкновенной кистью.

А если хотите обучиться фейспейнтингу, начните со следующего видео с несложным детским аквагримом: