Портретная татуировка: Боб Марли (40 фото)

Боб Марли (Bob Marley; полное имя Роберт Неста Марли) – ямайский музыкант, гитарист, вокалист, композитор, легендарный регги-певец, достигший международной известности и признания.

Начав музыкальную карьеру в 1963 году с группой «The Wailers», Боб Марли отточил навык написания песен и особый вокальный стиль, который впоследствии резонировал с аудиторией по всему миру. Первый же сингл группы «Simmer Down» (1964) возглавил хит-парад Ямайки и разошёлся тиражом более чем 80 тысяч экземпляров. Именно благодаря международному успеху, регги приобрёл широкую популярность за пределами Ямайки. Так, например, в Великобритании практически все новые песни Марли входили в музыкальный рейтинг «Тор 40» («No Woman, No Cry», 1975; «Exodus», 1977; «Waiting In Vain», 1977; «Satisfy My Soul», 1978) и Top 10 («Jamming», 1977; «Is This Love», 1978).

После того, как в 1974 году группа «The Wailers» распалась, Марли начал сольную карьеру. Выход альбома «Exodus» в 1977 году имел огромный успех и возвёл Боба Марли в статус мировой звезды. Синглы «Jamming», «Waiting in Vain» и «One Love/People Get Ready» стали большими интернациональными хитами.

Боб Марли – один из самых известных растаманов – был преданным Растафари, что влияло на музыку и наполняло её чувством духовности. Несомненно, этот человек оставил неизгладимый отпечаток в истории музыки и в формировании мировоззрения многих людей. Его помнят, почитают, любят… И эта любовь выражается, в том числе, и в искусстве татуировки.

17 фактов о Бобе Марли

1. Фамилия певца имеет далеко не черное происхождение. Да и сам он – метис. Отец Боба Марли – британский военнослужащий Норвал Марли. Он жил на Ямайке и следил за плантациями и работающими на них уволенными солдатами. Седелле Букер, матери Боба, было всего 16 лет, когда она забеременела от Норвала. По рассказам очевидцев, за жизнь сам Боб видел отца только 2 раза. Молодой Роберт Неста пару раз пытался выйти на контакт со своими белокожими родственниками, но те не желали знаться с обычной тренчтайнской шпаной, да еще и подтверждать с ним кровное родство.

2. В молодости Марли был лысым. В те годы Роберт Неста был рудбоем. Эти ребята развлекали себя быстрыми поездками на мотороллерах, стихийными дискотеками под ска и, конечно, массовыми драками. Прикид рудбоев – наголо бритая голова и строгий костюм, предположительно, был заимствован из западных фильмов про гангстеров. Это уже потом моды и скинхеды разделят наследие рудбоев. Первые возьмут себе костюмы и мотороллеры, а последние – ска и лысую голову.

3. На бэк-вокале у Марли была его жена. Рита Марли прошла с Бобом почти всю его жизнь. Сейчас невозможно представить музыку The Wailers и Марли без характерного бэк-вокала женского трио I-THREE, в котором пела Рита. В 2008 году она издала книгу “No Woman No Cry. Моя жизнь с Бобом Марли”.

4. У Боба Марли было 11 детей от 7 женщин. Но только 4 его детей рождены Ритой. Этой женщине надо выразить особое уважение, ведь случалось, что ей приходилось нянчиться не только со своими, но и с чужими детьми, которые были рождены, фактически, от измен мужа. Однако, старания Риты прошли не зря. Современный мир хорошо знает детей Боба Марли. Это Зигги Марли, взявший в 2006 году Грэмми, Стивен Марли, у которого их целых 5 штук, и, конечно, это Дэмиан Марли, который, оставаясь верен ямайским корням, записывался с Cypress Hill, Снуп Доггом, Миком Джаггером и Skrillex.

5. «No Woman No Cry» Боб Марли посвятил, конечно же, Рите. Вопреки распространенному мнению, в песне поётся совсем не про то, как хорошо живется на свете без женщин. Просто, поначалу, в песне были слова «No, Woman, Nuh Cry». Nuh на ямайском диалекте и обозначает английское «don’t». И если, зная это, взглянуть на привычное название песни, все становится на свои места. В песне Марли рассказывает о непростых временах жизни в кингстонском гетто Тренчтауне, о том, как Рите и Бобу приходилось делить кашу на двоих и конечно, о том, что все будет хорошо.

Существовали сомнения в том, что именно Марли является автором слов песни. Помимо Боба автором песни был указан Винсент Форд. Дело в том, что Винсент был другом Марли и делал очень благородное дело – держал бюджетную столовую для тренчтаунской голытьбы. Вероятно, артист включил товарища в авторы, чтобы тот получал проценты с ее использования. Что, кстати, он и делал вплоть до своей смерти в 2009 году. С момента выпуска песни музыкальная индустрия породила более 60 кавер-версий.

6. Поначалу бедные западные критики, не имеющие в своем профессиональном вокабуляре подходящего слова, чтобы описать невидимое синкопированное нечто с Карибов, называли музыку The Wailers “ямайским роком”. Термин “регги” пришел чуть позже. Примечательно, что и на самой Ямайке тех, кто играл сравнительно молодую музыку регги называли “рокерами”. Непростой жизни чернокожих балбесов с тонкой душевной организацией посвящен очень атмосферный фильм The Rockers 1978 года. Боба Марли там нет, зато есть его добрый друг Винстон Родни известный всему миру под прозвищем Burning Spear. Фильм рекомендуется тем, кто хочет увидеть родину Короля регги, и увидеть, в каких условиях ему и его однополчанам приходилось жить.

7. Боб Марли умер от рака головного мозга 11 мая 1981 года в возрасте 36 лет. Кстати, меланома, болезнь, забравшая у мира Боба Марли, характерна только для белокожих. Многие находят злую иронию в том, что король черной музыки умер от болезни белых.

8. Дом Марли носит название Tuff Gong International и в настоящее время служит студией звукозаписи. Ежегодно его посещают тысячи туристов-поклонников музыканта со всего мира.

9. Легенда гласит, что последние слова, которые произнес Боб Марли были: «Money can’t buy life».

10. Название культовой песни «Jammin’» с альбома Exodus (1977) имеет много трактовок. По одной из версий, название почти не переводится и его стоит понимать буквально, т.е. «джемминг», или «джем» т.е. импровизированная музыкальная сессия. По другой версии, Марли имел ввиду характерную особенную ямайскую пляску под регги и ска, набор спонтанных ритмических движений. Есть так же мнение, что слово «jamming» на ямайском диалекте означает не то «празднование», не то и вовсе «накурка».

11. На Ямайке есть несколько памятников Бобу Марли. По легендам, памятники окружают плантации конопли. Дом, где жил Марли сейчас находится в статусе национального памятника-музея Ямайки.

12. Ямайские предки Марли — профессиональные разгильдяи и бунтари. Во времена расцвета черного рабства, Ямайка была перевалочным пунктом для кораблей, следующих из Африки в Америку. Работорговцы оставляли “неликвид”, а именно ленивых и упрямых рабов именно на Карибском побережье.

13. Песни Боба Марли до сих пор спасают людей. В 2011 году ряд мировых музыкальных звезд запустили кампанию по сбору средств на решение проблем голода а Африке. В благотворительной акции “Я буду тебе другом” приняли участие Мадонна, Пол МакКартни, Леди Гага, U2 и Бритни Спирс и другие. Всем желающим предлагалось купить песню Боба Марли «High Tide or Low Tide» за небольшую сумму, тем самым, внести свою лепту в избавление Африки от голода.

14. На празднование дня рождения кумира в деревню Найн-Майлс, где родился Марли, ежегодно прилетает около 3000 человек.

15. Поговаривают, аутентичные записи Боба Марли звучали куда более самобытно. По слухам, продюсер Крис Блэкуэлл, который интересовался ямайской музыкой и продвигал ее в Европе, нехило прилизывал первоначальные варианты записей. Его легко было понять, ведь первый альбом The Wailers писал никто иной, как Ли “Скретч” Перри, знатный извращенец в делах записи. Этот безумец никогда не работал без хорошего косяка, объяснял музыкантом партии исключительно телесными конвульсиями (это и называется “ловить vibe”), опрыскивал аппаратуру ромом, прокуривал священным дымом пленки. А еще он их жег, грыз, топил, закапывал в землю. И умудрялся писать на 4-дорожечный магнитофон сразу 24 дорожки. Понятное дело, продвигать такой продукт для неподготовленного европейского слушателя было накладно. Потому Блэкуэлл отдавал записи звукоинженерам, которые, сходив с ума и матерясь, все же выправляли и видоизменяли звук. А то, как звучат ранние The Wailers в аутентичной записи, теперь знает только Джа.

16. Боб Марли буквально доказал, что музыка способна объединять людей. Во времена Боба Марли на Ямайке были трудные времена: либо ты поддерживаешь оппозицию, либо существующую власть. Даже если ты захочешь стоять в стороне — у тебя не получится. Ведь трудно стоять в стороне, когда на улицах стреляют. И Боб Марли это хорошо понимал, особенно после того, как на него было совершено покушение. Певцу прострелили грудь и чудом не задели сердце. В 1978 году состоялся большой благотворительный концерт “One Love Peace” перед премьер-министром Майклом Мэнли и лидером оппозиции Эдвардом Сиагеном. В ходе концерта Марли вывел на сцену двух противоборствующих политиков и объединил их руки в рукопожатии.

17. Песня “One Love” – неофициальный гимн Ямайки. Вообще-то, не Ямайки, а всего лишь министерства туризма Ямайки. В 1997 году именно эту песню использовали в рекламном ролике о туристических возможностях прекрасного острова. Но мы написали так не только потому, что так красивее. Ямайцы очень любят эту песню, их дети разучивают ее на детских утренниках, она для них куда больше, чем просто старый шлягер. Не случайно же BBC признал “One Love” песней тысячелетия.

12 неожиданных фактов о Бобе Марли

12 фактов о самом любимом в мире исполнителе регги

Боб Марли – композитор и исполнитель, активист и вдохновитель. Soyuz.Ru вспоминает несколько интересных фактов и историй из жизни самого известного в мире музыканта с острова Ямайка.

Отцом Боба Марли был бывший офицер Британского флота, белый плантатор Норвал Синклер Марли; матерью – чернокожая деревенская девушка Седелла Букер. Когда будущие родители Боба познакомились, Норвалу было около 60 лет, Седелле – 16. Вскоре после рождения своего единственного сына они разошлись.

Норвал настоял на том, чтобы новорождённого назвали Неста Роберт. Робертом звали брата Норвала. Что означало «Неста», никто не знал. Вскоре по настоянию иммиграционной службы мама юного Марли поменяла порядок его имен, потому, что имя Роберт Неста звучало «более мужественно».

Когда Бобу было четыре года, обнаружилось, что он умеет предсказывать судьбу по рукам. Этот талант Боба быстро стал известен среди жителей его родной деревни. Однако, когда семилетний Боб вернулся в деревню после года жизни в Кингстоне, то объявил, что больше не будет предсказывать судьбу, т.к. решил стать певцом. С тех самых пор он категорически отказывался гадать.

Европейские корни Боба давали о себе знать – по внешнему виду юный Боб выделялся среди сверстников, и на суровых улицах Тренчтауна это частенько создавало для него проблемы. Бобу часто приходилось драться, и он никогда не давал спуску обидчикам. Тем не менее, иногда, чтобы быть принятым, он мазал ваксой лицо. Чувство отчуждения зачастую оставалось: возможно, оно сыграло большую роль в формировании творческой личности Боба Марли.

Свой первый сингл, “Judge Not”, Боб Марли записал, когда ему было 16 лет. Радиостанции Кингстона поначалу не проявляли большого интереса к его записям, и Бобу приходилось прибегать к своеобразным методам промоушена: однажды он заявился на радиостанцию в сопровождении своего знакомого, который был членом одной из городских банд. Приятель сумел популярно объяснить диджею, что для него будет лучше, если он всё-таки поставит в эфир запись этого многообещающего исполнителя.

На тот момент, когда вышла его первая пластинка, Боб работал сварщиком и всю свою выручку тратил на «продвижение» своей песни в ближайшем кабаке – там стоял музыкальный автомат с его пластинкой. Марли включал свою песню так часто, что владелец заведения в конце концов выкинул пластинку из автомата и послал юную звезду куда подальше.

Хотя The Wailers впервые выступили в Англии в 1972 году, большинство европейцев впервые узнали о Бобе Марли благодаря Эрику Клэптону и его известной кавер-версии на песню “I Shot Sheriff”. Запись в исполнении Клэптона попала на верхние строчки чартов по всему миру летом 1974 года. Самого Эрика с песней Марли познакомил гитарист Джордж Терри, игравший в группе Клэптона.

В конце 70-х Боб Марли стал поклонником панк-рока, чувствуя в этой музыке близкий ему бунтарский дух. В 1977 году Марли жил в Лондоне, и своими глазами наблюдал панк-волну, которая тогда захлестнула Англию. Он записал песню “Punky Reggae Party”, в которой пел о воображаемой панк-регги вечеринке. В этом празднике жизни, по мнению Боба, должны были принять участие такие группы панка и новой волны, как The Clash, The Damned и The Jam.

Страсть Боба Марли к футболу хорошо известна. По отзывам тех, кто играл с ним в многочисленных товарищеских матчах, Марли вполне мог бы войти в сборную Ямайки по футболу. Во время гастролей Боб часто отказывался от интервью ради возможности сыграть матч с журналистами, музыкантами или просто теми, кто был рядом. Марли был поклонником латиноамериканского футбола. Его любимыми игроками были Пеле, Марадона и Освальдо Ардилес.

В 1977 году у Боба Марли была обнаружена злокачественная меланома на большом пальце ноги. По мнению многих современных специалистов, начавшиеся проблемы с пальцем были не следствием футбольной травмы, которую получил Боб, а первым симптомом рака, который уже начинал поражать его организм. Марли отказался от ампутации, предложенной врачами, потому что, согласно растафарианской вере, которую он исповедовал, тело «должно оставаться неделимым». Спустя четыре года прогрессирующий рак стал причиной смерти великого музыканта.

Боб Марли оставил после себя много детей. Имеющих статус «официальных» (заявленных на официальном сайте Боба Марли) – 11. Из них детей Боба и его законной супруги Риты (включая усыновлённых Бобом) – 5. Точное число «неофициальных» детей Боба Марли современной наукой пока не установлено.

Боб Марли

Фото Все

Видео Все

Документальное кино Легенды ретро Боб Марли

Интервью: Боб Марли — Как оно есть [русская озвучка]

Истории в деталях — Боб Марли (Bob Marley)

Боб Марли — биография

Боб Марли – известный ямайский музыкант, вокалист, гитарист, композитор. Самый известный исполнитель в стиле регги.

На его похоронах звучала музыка, его собственная музыка, плавная, немного печальная и до боли знакомая всем, кто пришел проводить его в последний путь. Ямайка хоронила своего пророка – Боба Марли. Земляки считали его национальным героем, голосом их родной Ямайки и голосом того времени. Не каждый музыкант мог похвастаться тем, что боролся с расовой дискриминацией. Не каждому удалось основать собственный музыкальный стиль. А Марли смог. Именно он придумал петь в жанре регги, который не канул в лету после его смерти, а продолжает успешно развиваться, привлекая все большее число поклонников во всем мире.

Детство

Родился Роберт Неста Марли (полное имя музыканта) 6 февраля 1945 года в небольшой деревушке Найн-Малс (Ямайка). Он не был чистокровным ямайцем. Его отец европеец, офицер из Ливерпуля Нормал Марли, которого на далекую Ямайку занесла Вторая мировая война. Мама будущего музыканта – Седелла Букер, жительница этого острова. На момент их встречи отцу было 60 лет, матери всего 18. Они собирались прожить вместе всю жизнь, но от судьбы не уйдешь. Он получил приказ вернуться в Великобританию, но один, без жены и сына, потому что чернокожим нужно жить там, где их родина. Нормал не мог ослушаться, покинул остров, но до конца своих дней помогал семье. Боб видел отца всего два раза в жизни. В 1955 году Нормал умер, сыну на тот момент исполнилось всего десять лет.

Боб Марли в детстве

Спустя несколько лет мать с сыном переехали в столицу Ямайки – Кингстон. Поселились в районе Тренчтаун, настоящих трущобах, с бедностью, воровством, антисанитарией и насилием. Боб окончил местную школу, выучился на сварщика и начал свою трудовую биографию по этой специальности. Но его мало интересовала сварка, настоящее призвание парня оказалось в музыке. Еще будучи подростком, он стал приверженцем субкультуры руд-боев, которые проявляли агрессивность и идеализировали криминал. Молодые люди имели примечательную внешность, которая выделяла их на фоне остальных – бритая голова или короткая стрижка, сшитые вещи из костюмной ткани, облегающие фигуру.

Даже музыку они предпочитали особенную, на дискотеках звучала обычно ска – разновидность ямайской музыки. Именно в те годы Боб сделал первые шаги на музыкальном поприще, занимался развитием своего творческого потенциала. Но не один, а с новым товарищем Невиллом Ливингстоном по прозвищу Банни, с которым познакомился вскоре после переезда в Тренчтаун. Они слушали американское радио, отдавая предпочтение новоорлеанской радиостанции, в эфире которой звучали песни Рея Чарльза, Кертиса Мэйфилда, Фэтса Домино, Брука Бентона. Мальчишки с интересом слушали музыку чернокожих певцов, имевших среди островитян невероятную популярность.

Боб Марли в юности

Свои музыкальные навыки Марли совершенствовал с помощью ямайского певца Джо Хиггса, жившего в том же Тренчтауне. Он учил мальчишек вокалу, причем абсолютно бесплатно. Во время оного из таких занятий состоялось знакомство друзей и Питера Макинтоша, прославившегося в мире, как Питер Тош.

Музыка

Вначале Марли экспериментировал с музыкальными направлениями в одиночку, но они не очень удались. Он дебютировал с синглом «Judge Not», который написал вместе с соавтором Джо Хиггсом. Первое признание пришло к нему в составе музыкальной группы «The Wailers», которую он создал со своими единомышленниками. Боб Марли выполнял обязанности вокалиста и гитариста. Коллектив работал много лет, за это время несколько раз видоизменялся, обновляя состав и музыкальные направления. Итогом стала не только национальная популярность, но и мировая слава.

Боб участвовал в выпуске альбомов и синглов сразу с коллективом, а потом решил развиваться с авторским проектом, получившим название «Боб Марли и Tne Wailers». Они организовывали гастрольные туры на всей территории США, а потом покорили практически все континенты – Африку, Европу, Азию.

В Советском Союзе о Марли узнали спустя некоторое время. Своеобразный и неповторимый певец, который представлял собой целое поколение борцов за свободу своей родины, сумел преодолеть «железный занавес». Его песни мгновенно стали популярными у советских слушателей.

Музыкальные критики поют дифирамбы Марли и его коллективу, практически каждый альбом коллектива отмечен престижной наградой. Сам Боб много раз побеждал в номинации «Лучший певец».

Боб Марли на концерте

Песни Боба Марли сумели объединить даже тех, кто всю жизнь считал себя непримиримыми врагами. Его любили и жители трущоб, и «золотая молодежь». Его творчество – это надежда на лучшую жизнь, он вселял веру в то, что в мире восторжествует всеобъемлющая и всепрощающая любовь.

Самая известная композиция в творчестве Боба Марли – «One Love», которая стала неофициальным национальным гимном Ямайки. Эта песня объединила преступные группировки и политиков, которые в те годы «дерибанили» Ямайку, борясь за свой кусок пирога. Эта песня появилась после того, как сам музыкант чуть не погиб от целенаправленных выстрелов в него. Он получил две пули, но не сдался, продолжал писать и петь свои песни.

Марли продолжал свою творческую деятельность до самой смерти, появляясь перед публикой в своем традиционном сценическом образе – длинные дреды, «растаманская» шапка, гитара и улыбка во все лицо. Именно так у многих ассоциируется стиль регги, в котором работал музыкант.

Личная жизнь

Боб встретил свою будущую жену в Тренчтауне в 1966 году. Очаровательная кубинка Альфарита Андерсон сумела покорить сердце музыканта прямо на улице. Девушка шла со своими друзьями и пела. Роман был бурным и недолгим, они поженились спустя год. Рита – обладательница замечательного голоса, ее взяли бэк-вокалисткой в коллектив супруга.

Свадьба Боба Марли с Ритой Андерсон

В самом начале семейная жизнь супругов складывалась счастливо, пока Боб не приобрел невероятную популярность. Поклонницы не давали ему прохода, музыкант отвечал взаимностью. Постепенно он отдалился от дома, у него появились связи на стороне. Личная жизнь певца превратилась в один нескончаемый бурный роман.

Боб Марли с женой Ритой Андерсон

Рита родила Бобу четверых детей, и все они стали творческими людьми, связали свою биографию с музыкой. Многочисленные интрижки на стороне тоже заканчивались рождением детей, поэтому всего у Марли одиннадцать родных наследников и один приемный сын.

Боб Марли с женой и детьми

Рита действительно героическая женщина, она занималась воспитанием не только своих детишек, но и растила незаконнорожденных отпрысков мужа. В интервью журналистам она говорила, что в начале их семейной жизни Боб любил ее и заботился о детях, но спустя некоторое время начались измены. Как-то раз он даже сказал, что мечтает о куче детишек, но не хочет, чтобы Рита утруждалась бесконечными беременностями и поэтому ищет любовь на стороне. Одна из самых популярных композиций Марли под названием «Нет, женщина, не плачь», посвящена именно Рите, первой и единственной законной супруге. Рита говорит, что не держит зла на мужа, и вспоминает о нем исключительно с нежностью, хотя их отношения никак не назовешь нормальными.

Все дети известного музыканта пытаются продолжать его дело. Кто-то стал певцом, кто-то автором авторских музыкальных проектов, но всех их объединяет любовь к музыке. Они пытаются внести свой вклад в историю, и сделать так, чтобы в этом мире стало хоть немножко светлее.

Один американский глянцевый журнал сумел собрать вместе всех наследников Боба Марли – детей и внуков, и запечатлеть их на фото. Снимок появился на обложке издания и приобрел невероятную популярность в соцсетях. Его мгновенно растиражировали в Сети.

Смерть

Последние несколько лет перед смертью Марли боролся со злокачественным заболеванием, опухолью на большом пальце ноги. Она образовалась после травмы, которую музыкант получил на футболе. Он любил эту игру не меньше, чем музыку и женщин. Боб был фанатом футбола, не просто болельщиком, а активным игроком. Перед тем, как отправиться на гастроли, он в райдере указывал одно обязательное условие – доступ к футбольному полю в любое время суток. Боб был прекрасным игроком, он чувствовал себя на поле очень легко и уверенно. Если уж мяч попадал к нему, то никакая сила в мире не могла его забрать, он буквально «приклеивался» к ногам певца. Сказалась многолетняя практика – страсть к футболу возникла у Боба с раннего детства.

Похороны Боба Марли

Доктора настаивали на ампутации, но музыкант категорически отказался от операции. Он был настоящим растаманом, и ни одна часть его тела не должна была отсутствовать на момент смерти. Медики так и не смогли уговорить его на ампутацию пальца, певец продолжает мучительную борьбу с недугом, и проигрывает ее. Он умер 11 мая 1981 года, прямо на гастролях, не успев отработать все концерты и вернуться домой.

Особенно тяжело было в последние месяцы перед смертью. Марли принимал курс лечения, которое привело к выпадению волос и значительному снижению иммунитета. Весь парадокс в том, что известный чернокожий умер от болезни, которая поражает в основном людей с белой кожей. А все потому, что ямайцем он был лишь на половину. Отец известного музыканта – европеец.

Наследие

Есть конкретные сферы жизни, которые навечно связаны с именем известного музыканта. Многие подростки и студенты в своем желании выкурить сигаретку из наркотических трав, приводят в пример именно Марли. Сам певец никогда не отрицал, что курить «травку» постоянно, он даже на сцене иногда появлялся с «косяком» в зубах.

Боб был ярым приверженцем растафарианства, и старался донести эту веру многим. Последователи этого религиозного направления разобрали песни музыканта на цитаты, а его возвели в ранг посланника. Кроме этого, Марли внес неоценимую роль в развитие панафриканизма. В нем видели посла этой идеи, его творчество и действия привели к изменению хода истории. За этот вклад Марли получил несколько премий и наград.

Боб Марли в культуре растафарианства

Хоть Марли умер почти сорок лет назад, его творческое наследие продолжает жить. Жизненная философия певца находит отклик в душах новых поклонников. Фотографии Марли зачастую используют для украшения одежды, как широкого потребления, так и мировых брендов. Песни незабвенного Марли до сих пор любят голливудские звезды – Бейонсе, Рианна, Элиза Тейлор.

Высказывания музыканта давно превратились в крылатые фразы и афоризмы, и их можно услышать где угодно. Последнее, что сказал Марли перед смертью своему сыну Зигги, были слова «деньги не могут купить жизнь».

Ссылки

Для нас важна актуальность и достоверность информации. Если вы обнаружили ошибку или неточность, пожалуйста, сообщите нам. Выделите ошибку и нажмите сочетание клавиш Ctrl+Enter .