Портретная татуировка: Боб Марли (40 фото)
Боб Марли (Bob Marley; полное имя Роберт Неста Марли) – ямайский музыкант, гитарист, вокалист, композитор, легендарный регги-певец, достигший международной известности и признания.
Начав музыкальную карьеру в 1963 году с группой «The Wailers», Боб Марли отточил навык написания песен и особый вокальный стиль, который впоследствии резонировал с аудиторией по всему миру. Первый же сингл группы «Simmer Down» (1964) возглавил хит-парад Ямайки и разошёлся тиражом более чем 80 тысяч экземпляров. Именно благодаря международному успеху, регги приобрёл широкую популярность за пределами Ямайки. Так, например, в Великобритании практически все новые песни Марли входили в музыкальный рейтинг «Тор 40» («No Woman, No Cry», 1975; «Exodus», 1977; «Waiting In Vain», 1977; «Satisfy My Soul», 1978) и Top 10 («Jamming», 1977; «Is This Love», 1978).
После того, как в 1974 году группа «The Wailers» распалась, Марли начал сольную карьеру. Выход альбома «Exodus» в 1977 году имел огромный успех и возвёл Боба Марли в статус мировой звезды. Синглы «Jamming», «Waiting in Vain» и «One Love/People Get Ready» стали большими интернациональными хитами.
Боб Марли – один из самых известных растаманов – был преданным Растафари, что влияло на музыку и наполняло её чувством духовности. Несомненно, этот человек оставил неизгладимый отпечаток в истории музыки и в формировании мировоззрения многих людей. Его помнят, почитают, любят… И эта любовь выражается, в том числе, и в искусстве татуировки.
17 фактов о Бобе Марли
1. Фамилия певца имеет далеко не черное происхождение. Да и сам он – метис. Отец Боба Марли – британский военнослужащий Норвал Марли. Он жил на Ямайке и следил за плантациями и работающими на них уволенными солдатами. Седелле Букер, матери Боба, было всего 16 лет, когда она забеременела от Норвала. По рассказам очевидцев, за жизнь сам Боб видел отца только 2 раза. Молодой Роберт Неста пару раз пытался выйти на контакт со своими белокожими родственниками, но те не желали знаться с обычной тренчтайнской шпаной, да еще и подтверждать с ним кровное родство.
2. В молодости Марли был лысым. В те годы Роберт Неста был рудбоем. Эти ребята развлекали себя быстрыми поездками на мотороллерах, стихийными дискотеками под ска и, конечно, массовыми драками. Прикид рудбоев – наголо бритая голова и строгий костюм, предположительно, был заимствован из западных фильмов про гангстеров. Это уже потом моды и скинхеды разделят наследие рудбоев. Первые возьмут себе костюмы и мотороллеры, а последние – ска и лысую голову.
3. На бэк-вокале у Марли была его жена. Рита Марли прошла с Бобом почти всю его жизнь. Сейчас невозможно представить музыку The Wailers и Марли без характерного бэк-вокала женского трио I-THREE, в котором пела Рита. В 2008 году она издала книгу “No Woman No Cry. Моя жизнь с Бобом Марли”.
4. У Боба Марли было 11 детей от 7 женщин. Но только 4 его детей рождены Ритой. Этой женщине надо выразить особое уважение, ведь случалось, что ей приходилось нянчиться не только со своими, но и с чужими детьми, которые были рождены, фактически, от измен мужа. Однако, старания Риты прошли не зря. Современный мир хорошо знает детей Боба Марли. Это Зигги Марли, взявший в 2006 году Грэмми, Стивен Марли, у которого их целых 5 штук, и, конечно, это Дэмиан Марли, который, оставаясь верен ямайским корням, записывался с Cypress Hill, Снуп Доггом, Миком Джаггером и Skrillex.
5. «No Woman No Cry» Боб Марли посвятил, конечно же, Рите. Вопреки распространенному мнению, в песне поётся совсем не про то, как хорошо живется на свете без женщин. Просто, поначалу, в песне были слова «No, Woman, Nuh Cry». Nuh на ямайском диалекте и обозначает английское «don’t». И если, зная это, взглянуть на привычное название песни, все становится на свои места. В песне Марли рассказывает о непростых временах жизни в кингстонском гетто Тренчтауне, о том, как Рите и Бобу приходилось делить кашу на двоих и конечно, о том, что все будет хорошо.
Существовали сомнения в том, что именно Марли является автором слов песни. Помимо Боба автором песни был указан Винсент Форд. Дело в том, что Винсент был другом Марли и делал очень благородное дело – держал бюджетную столовую для тренчтаунской голытьбы. Вероятно, артист включил товарища в авторы, чтобы тот получал проценты с ее использования. Что, кстати, он и делал вплоть до своей смерти в 2009 году. С момента выпуска песни музыкальная индустрия породила более 60 кавер-версий.
6. Поначалу бедные западные критики, не имеющие в своем профессиональном вокабуляре подходящего слова, чтобы описать невидимое синкопированное нечто с Карибов, называли музыку The Wailers “ямайским роком”. Термин “регги” пришел чуть позже. Примечательно, что и на самой Ямайке тех, кто играл сравнительно молодую музыку регги называли “рокерами”. Непростой жизни чернокожих балбесов с тонкой душевной организацией посвящен очень атмосферный фильм The Rockers 1978 года. Боба Марли там нет, зато есть его добрый друг Винстон Родни известный всему миру под прозвищем Burning Spear. Фильм рекомендуется тем, кто хочет увидеть родину Короля регги, и увидеть, в каких условиях ему и его однополчанам приходилось жить.
7. Боб Марли умер от рака головного мозга 11 мая 1981 года в возрасте 36 лет. Кстати, меланома, болезнь, забравшая у мира Боба Марли, характерна только для белокожих. Многие находят злую иронию в том, что король черной музыки умер от болезни белых.
8. Дом Марли носит название Tuff Gong International и в настоящее время служит студией звукозаписи. Ежегодно его посещают тысячи туристов-поклонников музыканта со всего мира.
9. Легенда гласит, что последние слова, которые произнес Боб Марли были: «Money can’t buy life».
10. Название культовой песни «Jammin’» с альбома Exodus (1977) имеет много трактовок. По одной из версий, название почти не переводится и его стоит понимать буквально, т.е. «джемминг», или «джем» т.е. импровизированная музыкальная сессия. По другой версии, Марли имел ввиду характерную особенную ямайскую пляску под регги и ска, набор спонтанных ритмических движений. Есть так же мнение, что слово «jamming» на ямайском диалекте означает не то «празднование», не то и вовсе «накурка».
11. На Ямайке есть несколько памятников Бобу Марли. По легендам, памятники окружают плантации конопли. Дом, где жил Марли сейчас находится в статусе национального памятника-музея Ямайки.
12. Ямайские предки Марли — профессиональные разгильдяи и бунтари. Во времена расцвета черного рабства, Ямайка была перевалочным пунктом для кораблей, следующих из Африки в Америку. Работорговцы оставляли “неликвид”, а именно ленивых и упрямых рабов именно на Карибском побережье.
13. Песни Боба Марли до сих пор спасают людей. В 2011 году ряд мировых музыкальных звезд запустили кампанию по сбору средств на решение проблем голода а Африке. В благотворительной акции “Я буду тебе другом” приняли участие Мадонна, Пол МакКартни, Леди Гага, U2 и Бритни Спирс и другие. Всем желающим предлагалось купить песню Боба Марли «High Tide or Low Tide» за небольшую сумму, тем самым, внести свою лепту в избавление Африки от голода.
14. На празднование дня рождения кумира в деревню Найн-Майлс, где родился Марли, ежегодно прилетает около 3000 человек.
15. Поговаривают, аутентичные записи Боба Марли звучали куда более самобытно. По слухам, продюсер Крис Блэкуэлл, который интересовался ямайской музыкой и продвигал ее в Европе, нехило прилизывал первоначальные варианты записей. Его легко было понять, ведь первый альбом The Wailers писал никто иной, как Ли “Скретч” Перри, знатный извращенец в делах записи. Этот безумец никогда не работал без хорошего косяка, объяснял музыкантом партии исключительно телесными конвульсиями (это и называется “ловить vibe”), опрыскивал аппаратуру ромом, прокуривал священным дымом пленки. А еще он их жег, грыз, топил, закапывал в землю. И умудрялся писать на 4-дорожечный магнитофон сразу 24 дорожки. Понятное дело, продвигать такой продукт для неподготовленного европейского слушателя было накладно. Потому Блэкуэлл отдавал записи звукоинженерам, которые, сходив с ума и матерясь, все же выправляли и видоизменяли звук. А то, как звучат ранние The Wailers в аутентичной записи, теперь знает только Джа.
16. Боб Марли буквально доказал, что музыка способна объединять людей. Во времена Боба Марли на Ямайке были трудные времена: либо ты поддерживаешь оппозицию, либо существующую власть. Даже если ты захочешь стоять в стороне — у тебя не получится. Ведь трудно стоять в стороне, когда на улицах стреляют. И Боб Марли это хорошо понимал, особенно после того, как на него было совершено покушение. Певцу прострелили грудь и чудом не задели сердце. В 1978 году состоялся большой благотворительный концерт “One Love Peace” перед премьер-министром Майклом Мэнли и лидером оппозиции Эдвардом Сиагеном. В ходе концерта Марли вывел на сцену двух противоборствующих политиков и объединил их руки в рукопожатии.
17. Песня “One Love” – неофициальный гимн Ямайки. Вообще-то, не Ямайки, а всего лишь министерства туризма Ямайки. В 1997 году именно эту песню использовали в рекламном ролике о туристических возможностях прекрасного острова. Но мы написали так не только потому, что так красивее. Ямайцы очень любят эту песню, их дети разучивают ее на детских утренниках, она для них куда больше, чем просто старый шлягер. Не случайно же BBC признал “One Love” песней тысячелетия.
Боб Марли невероятно любил футбол. И даже умер из-за травмы
Готовы к серии уроков рисования татуировок в виде известных и популярных людей, например, певцов, атеров или персонажей фильмов, как из прошлого и настоящего? Сегодня я начну, показывая вам, как рисовать татуировку Боба Марли поэтапно. В последнее время я много слушал самого Боба и он дарит некую легкость в ощущениях. Я чувствую расслабление после его музыки. Музыка настолько реальна, что кажется, что исполнитель и певец еще жив и грани его безграничной души соприкасаются со мной. Я никогда не слушал слишком уж часто регги, но мне действительно нравится многие вещи от Боба Марли. А новая татуировка на сайте поможет и вам соприкоснуться с творчеством Боба Марли, поскольку рисунок получится очень крутым и легким. Оставайтесь с нами и ждите новых рисунков от наших авторов и художников. А я постараюсь не расслабляться и улучшить сайт.
Как поэтапно нарисовать татуировку Боба Марли
Наследие
Существует ряд конкретных сфер жизни и общих образов, которые навсегда будут ассоциироваться исключительно с Бобом Марли. Например, именно его именем миллионы подростков и студентов оправдывают свое желание покурить легкие наркотические травы. Ведь сам Марли откровенно признавал, что он это делает регулярно. Он мог позволить себе даже выйти на сцену, держа в губах «косяк».
Боб Марли
Неоценима роль, которую сыграл Марли в распространении растафарианства. Его песни последователи этой веры расхватали на цитаты, а самого певца считали посланником их истинной веры. Огромно влияние Марли на развитие философии панафриканизма среди определенной категории людей. Его вклад невероятен, он стал послом этой идеи и своими действиями и творчеством действительно изменил ход истории. За это он был награжден несколькими премиями и наградами.
Боб Марли в последние годы
Несмотря на то, что умер Марли в прошлом веке, его творчество и жизненная философия обретают все новых и новых поклонников до сих пор. Его фото печатаются на вещах масс-маркета и на вещах, входящих в коллекции первых линий мировых модных брендов. Влюбленных в песни Марли много и в современном Голливуде – певицы Рианна и Бейонсе, актриса Элиза Тейлор и многие другие. Высказывания Боба Марли стали крылатыми фразами и выражениями, а его последние слова – о том, что невозможно купить жизнь за монету – стали афоризмом.
Личная жизнь
В 1965 году, незадолго до того, как уехать к матери в Америку, Боб познакомился с девушкой Ритой Андерсон. Завязались любовные отношения, а 10 февраля в 1966 году молодые люди сыграли свадьбу.
Прожив несколько месяцев с музыкантом, девушка тоже начала сольную карьеру. Когда Рита вышла замуж за Боба, у неё уже была дочь от другого мужчины, Марли девочку удочерил. Совместных детей у них четверо – сын и три дочери.
У Боба Марли всего 11 детей, шестеро из них рождены вне брачных связей, во время его гастрольных туров и поездок у музыканта было много отношений на стороне.
Курс лечения
Конец 1980 обозначился для Боба началом курса лечения. Раннее вмешательство врачей в свою жизнь он не допускал. Зимой он прилетает в Мюнхен, где доверяется специалисту по онкологическим заболеваниям, к сожалению, положительных результатов это не дало.
Несколько химиотерапевтических сеансов привели к тому, что артист начал стремительно терять волосы. Через несколько недель он вынужден был состричь свои дреды. С момента обнаружения рака кожи врачи прогнозировали ему около 6 месяцев жизни. Музыкант прожил почти 3 года, практически не прекращая своей активной деятельности до самой смерти.
Биография
Боб Марли – знаменитый композитор, неординарный музыкант, легендарный исполнитель песен в стиле регги. Его песни любят и знают наизусть все поклонники этого музыкального направления. Марли стал своеобразным родоначальником этого музыкального жанра, и сейчас, на протяжении многих лет после своей смерти, он остается самым популярным и известным в мире исполнителем таких песен.
Его образ как музыканта — мужчины с длинными дредами, обязательно в «растаманской» шапке, с неизменной широкой улыбкой на лице и с гитарой в руках — стал олицетворением регги как оно есть.
Боб Марли в детстве
Боб родом с Ямайки. Родился в семье работящего европейца-военного, прибывшего с материка, и юной коренной жительницы острова. Маленький Марли практически не виделся с папой, ведь он постоянно был на заданиях и много работал. Отец Боба умер, когда ребенку исполнилось 10 лет.
Мальчик учился в обычной местной школе, после её завершения стал работать разнорабочим. В подростковом возрасте Боб влился в субкультуру руд-боев, ставящую во главу угла агрессивность и романтизировавшую криминал. Внешние отличительные признаки у таких молодых людей – обязательно короткая стрижка или обритая голова, подогнанные по фигуре вещи из костюмной ткани.
Боб Марли в молодости
Музыкальная составляющая у этого движения также была в наличии – молодежь этой волны «отрывалась» на дискотеках под ска (направление ямайской музыки). Именно в этой субкультуре и в этом возрасте юный Боб начинает пробовать себя в музыке и пытается раскрыть и развить свой творческий потенциал.
Детство и юность
В 1944 году в северной части Ямайки существовала маленькая деревенька под названием Найн-Майлс. Проживавшая там чернокожая молодая девушка по имени Седелла Букер вышла замуж за белого моряка европейца Норвала Марли. Капитану было 50 лет, раньше он служил офицером в военно-морских силах Великобритании, а потом в качестве рулевого его прикомандировали в британский Вест-индийский полк, дальше последовала служба управляющим на плантации Ямайки. А в феврале 1945 года Седелла родила сына, ей на тот момент было 18 лет, мальчика назвали Роберт Неста Марли.
Но вскоре на Норвала стала давить предыдущая семья, он покинул молодую жену и только что родившегося сына. Потом он навещал их совсем редко, хотя материально всегда помогал, насколько для него это было возможным. Боб видел своего отца всего два раза. Когда мальчику было 10 лет, Норвал Марли умер.
В ямайских деревнях все жители мечтали о столице Кингстоне, им казалось, что этот город открывает для людей кучу возможностей и перспектив. Поэтому провинциалы огромными потоками ехали в столицу, хотя работы там было совсем не много. В скором времени иллюзии разрушались, но люди в деревни всё равно возвращаться не хотели. Так в западной части Кингстона разрослись трущобы, из которых Тренчтаун пользовался особенно дурной славой. Именно здесь оказался Боб Марли со своей матерью, будучи ещё подростком.
Тут он познакомился с таким же бедным мальчишкой из трущоб, Невиллом Ливингстоном, его прозвище было Банни. Вместе они стали делать свои первые робкие шаги в мир музыки. Ребята слушали американское радио, особенно им нравилась новоорлеанская радиостанция, которая передавала новые музыкальные композиции Кертиса Мэйфилда, Рея Чарльза, Брука Бентона, Фэтса Домино. Интересна была мальчишкам также музыка чернокожих исполнителей, пользовавшихся на острове невероятной популярностью.
Обучение в школе Боб не закончил и пошёл подрабатывать сварщиком в сварочные мастерские. Но в жизни у него было только одно увлечение и стремление – музыка. В совершенствовании музыкальных навыков ему помогал ямайский певец Джо Хиггс, проживавший в том же районе Тренчтаун. Он бесплатно давал мальчишкам уроки вокала. На одном из таких занятий парни познакомились с Питером Макинтошем, позже он стал известен всему миру как Питер Тош.